頭腦特工隊觀后感400字1
一本好書可以喚醒人性的共鳴，一部好電影同樣可以值得回味，包括動畫。
人的大腦由各種情緒控制，友誼，愛情，家庭，淘氣，邏輯，幻想等是連接大腦總部的各個島嶼。一個個記憶球也成了電影膠卷，在人需要它的時候由管道輸送到控制室放映。而核心記憶毫無疑問就是啟動這一切的關鍵。多么奇妙的想象!
記憶伴隨我們的一生，當然，我們的大腦不可能記住所有，因此記憶球也會被定時清除。但最重要的記憶卻會長久存在，成為滋養(yǎng)生命的養(yǎng)料。如果失去這些，我不知道還有什么東西可以喚醒走上錯路的人們。正是這些關于愛，關于友誼，關于毅力和精神的核心記憶球讓我們可以充滿希望地活著，可以迷途知返，有判斷是非對錯的能力，也是作為高等動物的一個標志。
或許，我們會老，當我們忘記曾經很多事情的時候，核心記憶卻依舊存在，試問，誰會忘記刻骨銘心的事呢?
用大家都喜歡的動畫告訴我們如何做才可以變得更好，這才證明了越簡單的東西往往蘊藏真知。
頭腦特工隊觀后感2
10月13日晚上，我?guī)е畠汉蛢鹤尤ル娪霸河^看了電影《頭腦特工隊》。
作為皮克斯的忠實影迷，該動畫工作室出品的每部動畫片我?guī)缀醵寂阒⒆涌催^至少兩遍。其中，《頭腦特工隊》幾乎是皮克斯動畫片中情節(jié)最簡單的一部，然而，卻讓我?guī)锥攘鳒I。
本片主人公是一個叫萊莉的11歲小女孩，一直過著無憂無慮的快樂童年生活，但隨著父母從明尼蘇達搬到舊金山，面對新學校的不適，面對舊閨蜜的疏遠，面對父母因為工作忙碌導致的淡漠，她的情緒變得很負面，卻一直壓抑這種負面情緒，故意做出積極樂觀正能量的樣子，最后終于某個夜晚，在怒火中爆發(fā)，在噩夢中驚醒，偷了母親的錢離家出走。走到半路上，突然醒悟，于是回家。
影片小主人公外在世界的經歷非常簡單，但小主人公內心世界的探索卻極為復雜，細膩，微妙。萊莉大腦中有五個情緒小專員：喜樂(樂樂)、憂傷(憂憂)、憤怒(怒怒)、厭惡(厭厭)、恐懼(怕怕)，它們主導著萊莉對外部世界的反應，它們之間的沖突、和解、協(xié)作，演繹得既富有科學邏輯性的真實，又富有文學戲劇性的美善，實在是難得精品。
我留意觀察到，此片之所以能以理服人、以情感人，與導演彼得?道格特的成長經歷，以及導演女兒艾莉的成長經歷息息相關。道格特讀小學五年級時，他父母舉家搬到丹麥住了一年，以方便他父親學習卡爾?尼爾森的贊美詩音樂。道格特的兩個妹妹當時都過的比較輕松，但他卻掉隊了。這種感覺一直持續(xù)到他上高中的最后階段。
“那是我人生中最艱難的一段時光�！彼f，“突然之間，砰地一聲，你童年那種田園詩一樣的肥皂泡就那么破了。你開始意識到，你做的每件事情，你的穿衣戴帽，你說的每一句話，別人都在品頭論足……我一直覺得自己笨拙、羞澀，因此，我在某種程度上縮回了我自己的小世界�！�
后來，道格特也為人父母，在2009年末，他注意到，自己11歲的女兒艾莉正在經歷類似的轉變。“她開始變得越來越安靜，越來越內向。老實說，這種情況在我自己心里引起了很大的不安和恐懼……大家都知道，成長是一件不容易的事，而看到我女兒的成長，打開了我的記憶之門，讓我會想到自己成長的過程是如此艱辛，所以，我希望這部電影能讓大家都有共鳴，回想成長的經歷……”
道格特的分享讓我特別感動，難怪我在本片的很多情景中，看到了《飛屋環(huán)游記》式的溫柔懷舊，看到了《玩具總動員》式的堅貞友情，看到了《怪獸電力公司》式的價值反思----如果說，《怪獸電力公司》指出真正的電力能量不是來自恐懼，而是來自歡樂，那么，《頭腦特工隊》就更甚一籌，指出真正的情感健康，不是來自營造膚淺的歡樂，而是直面深邃的悲傷。
不過，如果僅僅如大多影評所解讀的，認為本片的主題是“鼓勵孩子要敞開真實自我，要表達悲傷情緒，要坦然接受失喪……”，我覺得又失之片面和單薄。僅僅到此為止嗎?
我思考的問題是：在怎樣一種更深層面的人際互動下，才可以幫助孩子自由的敞開真實自我，勇敢的表達悲傷情緒?
每人都有“被忽略被遮蔽的內在小孩”
以小主人公萊莉為例，她為什么要離家出走?其實是方方面面孤獨體驗的疊加。我們能看到，萊莉在新學校新班級做自我介紹時，從強顏歡笑(象征“我情緒很好”)轉到失聲痛哭(象征“我情緒不好”)時，并非沒有敞開真實的自我，也并非沒有表達悲傷的情緒。
但很可惜，當時沒有任何同學(包括老師)走上去擁抱安慰她;集體活動午餐時，沒有人搭理陪伴她;冰球比賽受挫時，沒有人鼓勵扶持她，再加上舊閨蜜有了新伙伴，對她沒有任何噓寒問暖;父母也因為工作忙碌瑣事煩亂而忽略她，最后，她只能通過離家出走的方式來懷念從前??從前父母、從前同學、從前老師的愛。
那么，她為什么要半路回家?因為借助無數溫馨美好的童年點滴回憶(情感賬戶)，她始終相信爸爸媽媽是愛她的。所以，她回家后才能勇敢而自由地敞開心扉：“我知道你們希望我開心，但我真的很想念明尼蘇達……”這時，她的父母反應和新同學們完全不一樣，他們緊緊將她攬入懷中，心有戚戚地說：“其實我們也和你一樣，懷念美麗的森林，懷念自家的后院，懷念你溜冰的春湖……”
在相擁而泣的愛中，萊莉所有的懷舊悲傷都化作更深的成長喜樂。
但我們不妨設想一下，如果萊莉回到家，真實表達悲傷情緒后，換來的是父母的憤怒、諷刺、冷漠或道德批判的話，萊莉還會敞開心扉嗎?
萊莉的這種離家出走經歷，在我自己的童年和少年經歷中反復出現。我們上一代父母是比較悲哀的，本來自身就積壓了很多百孔千瘡的負面情緒??比如我父親，童年遭遇家庭變故、青春遭遇文革浩劫，前途遭遇他人排擠，信仰遭遇徹底破產，婚姻遭遇激烈沖突，既不懂得如何經營夫妻關系，更不懂得如何經營親子關系，所以很多無處泄憤的怨氣和怒氣都轉向了比自己更弱勢的兒女。
大約也是在萊莉這個年齡，有一天中午，我父親因為一件很小的事把我重重奚落了一番，平時遇到這種情況，我都是忍氣吞聲、忍辱負重，也就過去了。但那一次，面對那些辱罵嘲笑之語，我實在忍無可忍，哭著跑了出去。
我家附近300米處就是長江，我在長江碼頭上一邊哭一邊徘徊，最后情緒平靜后才躡手躡腳地走回去，父親只是冷眼看著我：“還敢跑!有本事你就別回來啊!”我心頭一哆嗦，只得聽著他的嘲諷繼續(xù)唯唯諾諾，但卻暗暗發(fā)誓：“這真是自取其辱，永遠不要再哭，永遠不要當弱者，眼淚沒有任何價值!”
后來，在16歲那年夏天，和17歲那年夏天，我又分別有兩次離家出走的殘酷經歷，一次是夜半坐車私逃，一次是夜半投江自殺，但這兩次都未遂，而后果也更加慘烈，我也更加封閉。
所以，不難回答，為什么孩童(甚至包括成人)要隱藏真實的自我，回避悲傷情緒?因為比起喜樂，悲傷是內心最脆弱也最柔軟的情感，也是最容易被傷得體無完膚的情感。一旦坦露后，如果不被接納和理解，反而遭遇冷漠或嘲笑，自身就會不再輕易繼續(xù)坦露，而是用很多的盔甲將自己嚴嚴實實武裝起來，變得設防、強悍、冷峻、堅硬、過度獨立孤傲……
所以，孩童敞開真實自我的程度，與他們父母(包括老師、同學、親友)無條件接納的程度是成正比的。從年齡差異角度，青少年比孩童更不容易敞開一些;而從性別差異角度，男孩比女孩，男人比女人又更不容易敞開一些。在這個看似不得不帶著各種面具各種標簽各種身份生存的時代，其實，每一個人心中，都有一個“被遮蔽被忽略的內在小孩”。
蘇芮有一首極為風靡的歌，叫《親愛的小孩》，歌詞觸動出了無數人的成長體驗：“小小的小孩今天有沒有哭/是否朋友都已經離去/留下了帶不走的孤獨/漂亮的小孩今天有沒有哭/是否弄臟了美麗的衣服/卻找不到別人傾訴/聰明的小孩今天有沒有哭/是否遺失了心愛的禮物/在風中尋找從清晨到日暮/我親愛的小孩/是否讓風吹熄了蠟燭/在黑暗中獨自漫步/親愛的小孩快快擦干你的淚珠/我愿意陪伴你走上回家的路……”
其實，這首歌的詞作者楊立德是一位基督徒，他說創(chuàng)作此歌是想提醒大家，每個人從小長到大，怎樣才能一步步走向回家的路?我們從哪里來?要到哪里去?
